达芬奇最后的晚餐，最后的晚餐分析及鉴赏（最后的晚餐恐怖之处）

达芬奇的最后的晚餐

在庆祝逾越节的前夕，耶稣和他的十二个门徒坐在餐桌前，吃了一顿晚餐来庆祝逾越节。桌子旁边有十三个人。这是他们最后一次共进晚餐。饭桌上，耶稣突然觉得很烦。他告诉他的门徒，其中一个会出卖他。但是耶稣没有说自己是犹大，门徒也不知道谁会背叛耶稣。伟大的意大利艺术家莱昂纳多达芬奇的《最后的晚餐》是所有以此为题材创作的作品中最著名的一幅。他直接在米兰一所修道院的餐厅墙上画了这幅画。十二个门徒坐在桌子旁边，分成四组。耶稣坐在桌子中央。他以悲伤的姿势摊开双手，表示他的一个门徒背叛了他。大多数门徒都兴奋地跳了起来，但耶稣的形象却是如此平静。在背景墙的窗户映衬下，我们可以看到他清晰的轮廓。透过窗户，我们可以看到宁静的风景。蓝天就像耶稣头上的光轮。在耶稣右边的那一组，我们看到一张黝黑的脸，向后仰着，好像在躲避耶稣。他的胳膊肘搁在餐桌上，手里拿着一个钱包。我们知道他就是叛徒犹大。犹大手中的钱包是他的象征。它提醒我们，他是为耶稣和其他门徒保管钱财的人。钱包里装着卖耶稣所得的三十枚银币的报酬。即使他没有钱包，我们也可以通过达芬奇的画来辨认这个邪恶的敌人犹大。紧挨着犹大身边阴影的是圣彼得。我们还可以看到他银白色的头和白色的手。他倾向于年轻的圣约翰。彼得右手拿着一把刀，挂在臀部，好像不小心，刀尖正对着犹大的背。圣约翰的头垂向彼得。在所有的门徒中，他是耶稣最喜欢的。约翰像耶稣一样冷静。他已经理解了主人的话。耶稣的左边是小雅各布。他试图理解他听到的可怕的话。他张开双手，大声说道。从雅各布的肩膀上看过去，我们可以看到圣托马斯，困惑的托马斯，他竖起手指表示怀疑。在小雅各的另一边，圣斐理伯靠着耶稣，双手放在胸前，仿佛在说，“你知道我的心，你知道我永远不会背叛你。””他的脸因爱和忠诚而痛苦。耶稣身边的六个门徒是故事的中心。巴塞洛缪和老雅各布向他们靠过来，但他们旁边的老安德鲁没有站起来，但他想听，所以他举起手，好像要求安静。右边只剩下三个徒弟了。他们在讨论耶稣说的话，手指指向桌子中央。他们看到的一切都发生在这部巨著中，但我们每一次欣赏，都会从弟子们的感受和人格中获得新的意义。

达芬奇名画最后的晚餐秘密是什么？

布朗的《达芬奇密码》在解读意大利文艺复兴时期画家达芬奇的名画《最后的晚餐》时说，耶稣娶了门徒玛利亚抹大拉，生了一个儿子，他们的后代延续至今。这震惊了基督教世界，也将为这幅名画增添许多未解之谜。这本书还引用了其他两个流行的说法，但它们都被艺术史学家打折扣。这本书提到在《最后的晚餐》年，抹大拉的马利亚，而不是信徒约翰，坐在耶稣的右边，有一只看不见的手拿着一把刀。多年来，业余理论家和艺术史学家一直想知道《最后的晚餐》是否包含隐藏的肖像。最新的炒作太刺激了，几个以达芬奇为主的网站流量铺天盖地，几乎瘫痪。信息技术专家Slavisa Patsy对达芬奇的肖像画情有独钟。通过在原作上覆盖一层具有镜面效果的半透明涂料，他产生了一种奇特的视觉效果：餐桌两端出现了两幅酷似圣殿骑士的肖像，一人抱着一个婴儿，站在耶稣的左侧。珀西还指出，耶稣面前有从未见过的酒杯。派说《最后的晚餐》可能是第一次圣餐的描述，耶稣向他的追随者分发面包和酒，代表他的身体和血。珀西没有说他认出的婴儿是谁，但许多业余学者说这是耶稣和门徒玛利亚抹大拉的孩子。珀西没有对这些肖像隐藏在表面的意义做出任何评价，尽管他认为这是达芬奇热爱数学的结果。众所周知，达芬奇还擅长从左到右、从右到左书写，即所谓的“反写”。珀西的推测可能与达芬奇习惯倒着写有关，但这些推测引发了一些问题。阿达芬奇学者表示，原作已经随着时间的推移而老化，不再逼真和新鲜，还不如达芬奇首次展示它的样子。Pai合成的《最后的晚餐》失真模糊，原件现有的老化状况使问题更加严重。尽管如此，珀西的合成肖像显示了一些事物和人物。在分析一些关于《最后的晚餐》的推测之前，先考察一下这幅画的历史和题材。达芬奇在1494年到1498年间完成了这幅画。它是联合国教科文组织世界遗产圣玛丽亚感恩教堂和多米尼克教堂女修道院的壁画。这幅画描绘了一个著名的圣经场景——最后的晚餐。当时，在耶稣被钉上十字架前不久，他与他的信徒共进晚餐，因为他预言他的一个信徒会背叛他。《最后的晚餐》真实展现了耶稣发表声明时的场景。

达芬奇《最后的晚餐》到底隐藏着什么玄机？

列奥纳多达芬奇采用了平行透视的方法，使用了最传统的直线构图惯例，这样中心焦点就在耶稣明亮的前额上。耶稣伸出双手，垂下眼睛。他说完话，沉默了。但他的举手投足都有一种不可抗拒的精神感召力，召唤和启迪人们去自省和沉思。达芬奇最初的《最后的晚餐》的创作思路是从卡斯塔诺的作品开始的。在达芬奇的素描中，构图是一字排开的。犹大独自坐在长桌的另一边。耶稣把面包递给犹大，所有人的注意力都转移了。

向了犹大。为了形成众人对犹大的压倒一切的气势，达·芬奇在草图中升高了视平线。达·芬奇继承了卡氏对宗教题材的情节化的处理方式——在画中讲一个生动、真实的故事。这种宗教题材的世俗化倾向在15世纪有了更进一步的发展。当时，许多画家喜欢把圣经故事展现于此时此地的现实环境中，并常常在其中画上自己和朋友的形象，以此为荣。 扩展资料：《最后的晚餐》对后世的影响：达·芬奇的《最后的晚餐》不仅标志着达·芬奇艺术成就的最高峰，也标志着文艺复兴艺术创造的成熟与伟大。这件作品达到了素描表现的正确性和对事物观察的精确性，使人能真切感受到面对现实世界的一角，在构图处理上也取得了巨大成就，人物形象的组合构成了美丽的图案，画面有着一种轻松自然的平衡与和谐。更为重要的是，他创造性地使圣餐题材的创作向历史源流的文化本义回归，从而赋予了作品以创造的活力和历史的意义。作者简介：列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，意大利著名艺术家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利“美术三杰”，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。参考资料来源：百度百科-达芬奇参考资料来源：百度百科-最后的晚餐

达芬奇的（最后的晚餐）隐藏的什么秘密

达芬奇每幅画里面都隐含着其他的信息，有说法是为了表达他对当时社会的不满。在《达芬奇密码》一书里介绍说，达芬奇是隐修会里的成员，他们当时都保护着一个极为重要的秘密，许多相关的文件被秘密藏在一个会外人都不知道的地方。达芬奇的画包含了这个秘密。在《最后的晚餐》一图中，达芬奇画出了这个秘密的具体物体：圣杯。然而圣杯不是一个杯子，而是指的一个女人。可以看到在耶酥的左侧有一个女人，那是耶酥的妻子。而他和他妻子的位置正好组成一个V字形，其圣杯则就是指女人孕育生命的地方。达芬奇自创字体，他的日记一般人都看不懂，是用反着的字体写的。他有很多作品在一段时间后又重新画了一幅，而其中有些内容有些改变。据说《蒙娜丽莎》和达芬奇自画像的原稿是同一幅，达芬奇尊敬女性，同时又是个同性恋者。他还有很多画都是画中有画，具体推荐你去看看那本书或那部电影，真的很不错。